De unieke visie van Abandon Visuals
Als je naar een film, tv-programma of documentaire kijkt, bekijk je de wereld vanuit het perspectief van iemand anders. Of je nu als een vogel in de lucht op alles neerkijkt of juist bijna te dichtbij een onderwerp komt in een close-upscène, dit soort beelden geven ons de mogelijkheid om dingen op een manier te zien die je zich misschien nooit had kunnen voorstellen.
Twee mensen die zich erg bewust zijn van hoe perspectief je naar een andere wereld kan transporteren, zijn Edward Khoma en Jonny Mass, het duo achter Abandon Visuals. De meeste productiebedrijven vallen hun projecten aan als een agressieve rugbyspeler de bal, maar Abandon is meer dan een snookerspeler die de tijd neemt om het van alle kanten te bekijken om daarna de winnende move te maken die alleen hij had kunnen bedenken.
Het duo kwam in de videowereld terecht toen ze nog op de middelbare school zaten. Ze filmden hun vrienden terwijl ze actiesporten uitoefenden. Daarna ging het snel: "We filmden al bruiloften toen we 16 waren en ontwikkelden zo vaardigheden die je gewoon niet op een traditionele school kunt leren," vertellen ze me in hun hoofdkantoor in Californië. Eén jaar en 20 bruiloftsreportages verder, hadden Edward en Jonny al een professioneel bedrijf.
Kansen kun je niet plannen
De mannen van Abandon leven volgens een simpel principe: "Kansen kun je niet plannen". Dit was zeker waar voor de opnamen van Perspective: een film van San Francisco bij nacht, opgenomen vanaf de achterkant van een helikopter.
Perspective | 4K from Carbon Studios on Vimeo.
"Het was de bedoeling dat we bij zonsondergang zouden vertrekken, zodat we de stad tijdens het prachtige 'gouden uur' konden filmen. Maar toen we op het punt stonden om naar de stad te gaan, werden we gebeld dat we die dag niet zouden kunnen vliegen. We dachten dat de shoot was afgelast en hadden de hoop al opgegeven, maar op het laatste moment werden we toch nog gebeld dat het toch door kon gaan.
"Tegen de tijd dat we op het vliegveld waren en de Movi hadden gekoppeld aan de [Sony] A7s, was de zon al onder. De A7s heeft gelukkig ongelofelijk goede prestaties bij weinig licht, dus we waren nieuwsgierig om te zien wat voor beeldmateriaal we zouden kunnen maken. Uiteindelijk was het een groot succes; we konden adembenemende opnamen maken van de stad op een uniek moment dat er niet te veel smog was."
De film vangt de glinsterende elegantie van San Francisco bij nacht, vanuit een perspectief waarvan normaalgesproken alleen de kraaien en zeevogels kunnen genieten. "Je kunt je de grootte en schoonheid van de stad gewoon niet voorstellen wanneer je in de file staat of over straat loopt. Maar zodra je boven de gebouwen vliegt, voel je pas echt hoe klein wij zijn en hoe divers de cultuur in San Francisco is in maar een klein gebied."
Edward en Jonny zijn ambassadeurs van de Sony A7s en FS7 en gebruiken beide camera's voor al hun werk, van de opnamen in de auto vanuit de eerste persoon in Formula Drift Long Beach 2015 tot de bloedstollende slow-motionopnamen van de professionele scooterrijder James Edixon in James Edixon Woodward Tahoe.
Een duidelijke visie
Tijdens ons hele gesprek zijn ze vol lof over elk klein detail van de camera's: van de "verbluffende kleurtechnieken van de nieuwe Sony-sensoren" tot hun "ongeëvenaarde" constructie. Wat de camera's voor hun echter pas echt revolutionair maken, zijn de prestaties bij weinig licht. "Dat we ons geen zorgen hoeven te maken over hoe laat het is als we opnamen gaan maken vanwege de geweldige prestaties bij weinig licht is echt revolutionair. Het stelt ons als professionals in staat om ons volledig te richten op het verhaal, en niet op de beperkingen van de camera. We hebben laatst nog een video gemaakt met de FS7 met de maximale belichting. Er was bijna geen ruis te ontdekken."
De ultieme test voor de A7s was een video genaamd Moonlight, een reis langs de kustlijn van San Francisco alleen verlicht door het licht van de maan.
Moonlight | Sony A7s from Carbon Studios on Vimeo.
"We vonden een prachtige plek voor de kust en hoefden maar een paar scènes te filmen. Tijdens de shoot werd duidelijk dat we de perfecte camera ervoor hadden. De A7s deed het beter dan elke andere camera waarmee we 's nachts opnamen hebben gemaakt. Dat we een ongekend hoge ISO-waarde van 32.000 konden gebruiken met minimale ruis als resultaat, is verbazingwekkend.
"Toen we klaar waren, waren we zo enthousiast over de beelden, dat we de hele nacht en ochtend wakker bleven om het materiaal te bewerken om aan iedereen te laten zien hoe fantastisch de A7s presteert bij een hoge ISO."
Na maar een paar seconden van een Abandon Visuals-productie te hebben bekeken, waardeer je echt hun oog voor perspectief en experimenteren. Ze zien dingen anders dan de meeste mensen, en elke video is een fascinerend kijkje in hun bijzondere visie. "We gaan tot het uiterste om overweldigend beeldhoeken te creëren die kijkers echt de video in zuigen. Als we kijkers mee kunnen nemen op een avontuur vanuit een andere camerahoek dan normaal, kunnen we het verhaal echt naar een hoger niveau tillen."
